Арт-терапия с детьми + DVD
Год издания: | 2018 |
Издательство: | Генезис |
Тип обложки: | Переплет |
Размер: | 225x150 x21 мм |
Вес: | 550 г |
Количество страниц: | 320 |
- Описание
- Отрывок
- Содержание
Данное произведение описывает классические аспекты такого направления психологии как арт терапия с детьми. Автор книги - Эдит Крамер, известная художница из США, выдающийся педагог своего времени, одна их основательниц этого направления психологии. Начало исследований пришлось на 1930 год, когда девушка начала свою работу под непосредственным руководством австрийской художницы еврейского происхождения Фридл Дикер-Брандейс. После оккупации Европы нацистами Эдит была вынуждена переселиться на американский континент.
В течение последующих лет Крамер работала с трудными, получившими психические травмы, детьми. Эта книга, ставшая основой арт терапии с детьми, на примерах раскрывает процесс и суть психологической работы с такими проблемами, как:
- потеря идентичности в цивилизованном обществе;
- опустошенность маленького человека;
- агрессия и защитные реакции на нее;
- сублимация, перенос и др.
Произведение представляет огромную практическую ценность. Основываясь на глубоком знании психоанализа и задействуя свою интуицию художника, Эдит Крамер вела практическую работы с детьми, которую описывает в своей книге. Поэтому по нашему мнению, она обязательно должна присутствовать в библиотеке педагогов, родителей детей с социально-психологическими проблемами, психологов, осваивающих арт терапию.
Функции арт-терапевта
Обеспечивая одновременно техническую помощь и эмоциональную поддержку, арт-терапевт становится союзником детских творческих начинаний. Он учит ребенка использовать художественный материал по назначению и не отвлекаться на фантазирование и игру.
Чтобы успешно справиться с этой задачей, арт-терапевт должен видеть как скрытые, так и очевидные особенности произведений ребенка и его поведения. Он скорее всего не станет тотчас трактовать бессознательный смысл выполненной работы, но использует свои знания, чтобы помочь ребенку создать эмоционально заряженное произведение. Три следующих примера иллюстрируют этот способ работы.
КЛАЙД. Восьмилетний Клайд, неглупый, но скованный и депрессивный ребенок, испытывал серьезные сомнения по поводу размера, прочности и сохранности своих половых органов, хотя с ними у него было все в порядке. Клайд очень хорошо лепил. Однажды он слепил стоящую с поднятыми руками гориллу около 30 см высотой. Он хотел приделать ей пенис и спросил меня, какого он должен быть размера. На встречное предложение показать, что он думает по этому поводу, мальчик нерешительно скатал из глины сосиску величиной с пенис взрослого человека. Я посоветовала Клайду приложить его к скульптуре, указав, что он размером с ногу гориллы. Затем я спросила его, видел ли он когда-либо человека с пенисом размером с ногу. Клайд улыбнулся и помотал головой. Глядя вниз на свои колени, он, видимо, мысленно сравнивал размеры ноги и пениса. Затем без всяких колебаний очень точно вылепил половой орган в состоянии эрекции вместе с яичками. Пропорции тела и пениса были как у восьмилетнего мальчика вроде Клайда, а не как у взрослого мужчины. Вся фигура была очень похожа на самого Клайда: крупная, но какая-то беспомощная и грустная. Клайд тем не менее был очень доволен своей работой. После этого он вылепил шимпанзе, и на этот раз половые органы не вызвали у него никаких затруднений. Моя реакция на вопрос Клайда была оправданной и вполне соответствовала его проблемам. Так как эдипов конфликт для мальчика продолжал быть актуальным, он все еще хотел иметь пенис, как у отца, и переживал страх возмездия. Клайд был смышленым ребенком и, несмотря на имеющиеся нарушения, в целом хорошо развивался. Он уже был готов смириться и принять себя как маленького мальчика с пенисом меньше, чем у отца, вполне соответствующим его возрасту и росту. Я дала Клайду возможность поразмыслить на тему относительности размеров и, наглядно продемонстрировав абсурдность его изначальной идеи, помогла ему и на сознательном, и на бессознательном уровне. Если бы я поддержала Клайда в намерении приделать горилле большой пенис, это только усугубило бы его состояние и вряд ли уменьшило бы беспокойство. Он бы увидел во мне одновременно и соблазнительницу, и дуру: соблазнительницу, поскольку я бы потворствовала его диким сексуальным фантазиям, и дуру, потому что не смогла понять простую вещь.
БЕРНАРД. Хотя моя реакция Клайду помогла, другому ребенку она могла бы и навредить. Когда шестилетний Бернард, немного отстающий в развитии, вылепил простейшую фигуру из пластилина и приделал ей гигантский пенис, я искренне восхитилась его работой. Бернард находился на той стадии развития, когда дети еще не разбираются в реальных пропорциях, размер для них определяется степенью важности. Бернард был очень неуверенным мальчиком, и уже одно то, что'он решился слепить пенис, было для него делом большой отваги. Поскольку вопрос о реальных пропорциях тут не стоял, то и мой намек на некое несоответствие был бы лишен всякого смысла. Более того, мальчик воспринял бы мое вмешательство как неприятие. Бернард не страдал психозом и был толковым мальчиком, просто он еще не достиг той стадии, на которой формируется логический строй мышления.
Следующая история показывает, насколько важно, чтобы аргументация арт-терапевта соответствовала патологии ребенка.
ДЖУДИ. Чувству идентичности семилетней Джуди не хватало определенности. Пребывая в неизвестности о том, кто она такая, Джуди была вынуждена постоянно подражать другим девочкам. Всякий раз, когда Джуди и Марта приходили на занятия вместе, Джуди старалась сесть с Мартой за один стол и рисовать похожие рисунки. Джуди как художник была куда сильнее подруги, и обычно именно Марта подражала ей. Однако когда Марта решала рисовать свое, Джуди начинала копировать ее рисунки — вплоть до примитивной мазни, которая для Джуди была лишена всякого смысла. Девочка изо всех сил старалась сделать такую же работу и страшно боялась, что не получится похоже. Казалось, было бы логично попытаться убедить Джуди не срисовывать у Марты, однако это бы не сработало, и вот почему: у Джуди не было четкого понимания своей идентичности, и потому идея имитации была ей непонятна. Вместо этого я снова и снова повторяла Джуди, что она Джуди, а не Марта, и хорошо бы ей рисовать рисунки Джуди, а Марта пусть рисует рисунки Марты. Это заверение помогло Джуди оставить привычку постоянно подглядывать за Мартой и сосредоточиться на собственных рисунках.
Во всех трех случаях арт-терапевт подкреплял «Я» ребенка в той области, где тот уже мог бы действовать сам, хотя и с каким-то риском. Я укрепила зарождающуюся способность Клайда оценивать реальность, поддержала Бернарда в его попытке самоутвердиться и помогла Джуди достичь более стабильного чувства идентичности. Поступая таким образом, я учитывала и бессознательные, и сознательные факторы поведения детей, не раскрывая и не интерпретируя их бессознательный смысл. Я просто оказала своего рода «первую помощь», и это стимулировало творческий процесс. Когда такая помощь оказывается успешной, у ребенка возникает чувство, что его глубоко и правильно понимают. Это вдохновляет его на творчество и смягчает чрезмерную защитную реакцию.
Вступительная статья. Эдит Крамер. Жизнь и искусство
Предисловие
Глава 1. Искусство, арт - терапия и общество
Влияние современной психологии
Арт-терапия и художественное образование
Искусство и проблема пустоты
Каракули
Стереотипный хаос
Oбездоленный избалованный ребенок
Новые защитные механизмы
Пустота и общество изобилия
Глава 2. Искусство, арт -терапия и терапевтическая среда
Творчество и игра
Проекция и конфронтация
Конфронтация в творчестве и психотерапии
Творчество и ремесло
Функции арт-терапевта
Интерпретация действительности и деятельности
Перенос и контрперенос
Предложения по практической работе
Глава 3. Арт -терапия и проблема качества в искусстве
Неудача и успех в творчестве
Способы использования художественных материалов
Предвестники изобразительной деятельности
Эмоциональная (хаотическая) разрядка
Компульсивные действия как защитный механизм
Пиктограммы
Оформленная экспрессия
Глава 4. Сублимация
Концепция сублимации
Замещение и сублимация
Симптом и сублимация
Процесс сублимации
Глава 5. Роль арт-терапевта в сублимации
Продолжение «Я» ребенка как функция арт-терапевта
Одаренный ребенок и группа
Поддержка и зависимость
Прямые и обходные пути арт-терапевта
Глава 6. Искусство как средство защиты
Художественное воспитание и механизмы защиты
Повторения и стереотипы
Примеры стереотипного рисования
Защита и блокировка развития
Стереотипные способы использования художественных материалов
Талант как средство защиты
Творчество подростков и защита
Глава 7. Арт-терапия и агрессия
Подавленная агрессия
Агрессия и контроль
«Я-идеал» и идентификация с агрессором
Аспекты агрессии
Амбивалентность
Амбивалентность и идентификация с агрессором
Амбивалентность и форма
Амбивалентные чувства к собственной художественной продукции
Ограничения арт-терапии
Канализирование, ослабление и преобразование агрессии
Заключение
Библиография
Послесловие. Вам нужно вдохновение, чтобы дышать?
Рекомендуемая литература